“时代在发展，国粹如果不能跟随时代，也只能被淘汰。”韩少庭道，“不过，《红妆》要是火了，说不定能拯救京剧。”
韩少庭直接将车开到了水墨梧桐门口，他十分认真地道：“明天我再接你去程老师那里。戏没开始之前，可能你每天都要重复这种生活方式。”
“好。”余嘉一点头，并没有异议。
和《旧山河》中的周皇后比起来，《红妆》里段烟的扮演难度显然要更高，戏也更足。《旧山河》是以男性视角为主的戏，《红妆》则截然相反，主要人物是段烟。韩少庭既然相信她，把角色交给她，她也希望能借此打一场足够漂亮的翻身仗。
等余嘉一下了车，揣摩段烟的人物性格到了一半时，才忽然想起来问，韩少庭是怎么知道她住哪儿的？
第14章
之后的半个多月里，余嘉一几乎每天重复着这种学习模式。
韩少庭有空的时候就是他陪她去，韩少庭如果忙则换成杨柳陪读。
用二十天的时间来学习京剧确实是一种急功近利的方法，然而《红妆》的投资已经到位，不仅选好了场地，主创人也都到齐了。眼看开拍在即，余嘉一只好停了京剧的学习，开始正式跟组。
剧组找了个废弃的旧戏院子来做场地。第一天拍定妆照的时候，余嘉一几乎吃了一嘴的灰。
刘铮是个很年轻的导演，他体态微胖，看着就很和气。
刘铮笑呵呵地过来和他们解释：“组里的经费紧张，没办法耽搁太久，只好边拍戏边收拾了。”
余嘉一拍《春风来》的时候环境就很艰苦，当时是在安徽的一座山里取的景。相比起这次，还能在北京拍，她已经很知足了。
男主张姬美也道：“拍电影嘛，艰苦的第一步是好的开始。”
余嘉一以前从没见过张姬美这个人，甚至是闻所未闻，后来才知道这是刘铮从电影学院的在职老师里挖来的。
据说不仅理论知识丰富，也有实际演戏经验，更难得可贵的是还有京剧基础在。
唯一的缺点大概就是太热情。
或许是曾经为人师表的缘故，张姬美很喜欢向余嘉一讲说一些他的演戏技巧。刚开始还好，毕竟化定妆照的妆两人就化了五个小时。可到后来，张姬美还是活力充沛，余嘉一觉得他简直像个聒噪的公鸭子。
两人拍完定妆照，张姬美四处看看，好奇道：“我听说韩少庭老师做我们这部电影的监制，怎么没有看到他？他真的好厉害，我们学校电影专业，有超多人都崇拜他。”
听到他这么说，余嘉一不知怎么居然有一种与有荣焉的感觉。
她其实也正奇怪韩少庭怎么会在开机这么重要的日子里不来，趁着张姬美问了，她便主动开口道：“我帮你问问他。”
余嘉一给韩少庭发了消息过去：今天怎么没来？
韩少庭很快回了：公司有事忙，下午到。
余嘉一想了想，欲盖弥彰地回了句：张姬美好像挺崇拜你，我帮他问的。
接着韩少庭就再没有回信，余嘉一也没多想。
中午吃完盒饭，刘铮过来给他们讲戏：“对人物性格都有把握吗？”
这话其实问的主要还是余嘉一。
张姬美虽然是男主，但是戏份只有她一半多，而且既然电影都叫《红妆》，自然是更要突出女人些。
余嘉一这些天边学京剧边背台词，对这部电影心里有底，不过到底是第一次塑造段烟这种多层次的角色，还是有点拿不准。
她想了想，道：“段烟年轻的时候因为成了角儿，所以很骄傲，觉得自己一定能把京剧继续发扬光大。没想到之后亲人会由于京剧相继离世，那段时间她应该心灰意冷，很绝望。”
“再后来，京剧没落，段烟无能为力，好不容易有了重新出山的机会时，她的辉煌却再也无法重现了。”余嘉一说完段烟的三段人生经历，仔细品味了一下，托腮道，“段烟到死，应该是既失望又满足。因为她是演完了最后一出戏死的，可是这最后一出戏没能达到她想象中万人空巷的场景。”
“总体来说，这个人物悲剧色彩偏多。”余嘉一总结道。
刘铮点点头，他翘着腿吸了口烟，下巴上的肉一晃一晃地：“你将段烟大体把握得不错，不过有一点我觉得不对。她的师父和丈夫死后，她应该是先迷茫，然后才是绝望。段烟虽然红，但入世不深，所以她会思考，京剧真的是害人的东西吗？直到最后，她发现害人的并不是京剧时，才会体现一种绝望感，因为她那个时候就已经明白，京剧注定没落了。”
“心灰意冷在绝望后面出现会更合理。”刘铮弹了弹烟灰，笑道，“你觉得呢？”
刘铮说的这种表演层次明显比余嘉一理解的要更丰富一些，余嘉一很快转过弯，会意道：“是刘导的比较好。”
刘铮肆无忌惮地笑笑，递了一根烟给张姬美，说道：“张老师心里应该有谱，我就不多说了。”
张姬美接过烟，毫不谦虚地说：“有谱有谱。”
余嘉一不由侧头打量张姬美一眼，心里开始好奇这人究竟是个什么段数。
余嘉一碰到的所有男演员里面，演技最好的自然是戴泽南这个影帝，其次，可能就当属苏漓江了。不过，苏漓江和戴泽南比起来，还是不在一个水平面上。